Номинация «Признание жюри» IDA 2025: Нина Романюк
Продолжаем знакомить вас с дизайнерами, чьи проекты получили признание жюри Italon Design Awards 2025.
Героиня этой статьи — Нина Романюк, дизайнер интерьеров из Симферополя, основатель студии Romaniuk Design.
Путь в профессию
Нина Романюк работает в сфере дизайна интерьеров всю свою жизнь. Она не меняла направление и всё это время в нем развивалась.
Решение о будущей профессии появилось ещё в школе. Когда пришло время определяться с поступлением, Нина рассматривала сразу три направления: юриспруденцию, хирургию и дизайн. Каждое из них по‑своему её привлекало. Юридическая профессия в то время казалась особенно востребованной, хирургия — сложной, серьёзной и вызывающей уважение. Но в итоге выбор остановился на дизайне, о котором, по её словам, она ни разу не пожалела.
Большую роль в этом решении сыграло одобрение отца — инженера‑строителя. Он поддержал интерес дочери и предложил попробовать себя именно в этом направлении.
Нина поступила в вуз в Крыму — тогда это было отделение харьковского института. Обучение давало общее направление дизайна, а позже студенты могли углубляться в разные области, включая интерьер. Особое влияние на неё оказали преподаватели — художники, заслуженные специалисты с большим опытом.
«Они прокачали во мне не столько сам дизайн, сколько мышление: понимание цвета, формы, композиции. Начертательную геометрию, логику пространства, ощущение пропорций».
Уже на втором курсе ей стало не хватать теории, хотелось понимать, как всё устроено на реальной стройке. Тогда она начала брать первые проекты как фрилансер и работать напрямую с заказчиками. В то время в Крыму почти не было компаний, которые брали бы студентов на практику и вообще работали именно в сфере интерьерного дизайна.
Дальше всё развивалось достаточно быстро. В 2008 году, ещё до окончания института, Нина открыла собственную студию. Первые несколько лет она работала одна. Команда начала складываться позже, когда стало понятно, что прежний формат уже не позволяет вести всё самостоятельно. Постепенно студия выросла в полноценную профессиональную структуру. Сейчас в Romaniuk Design работает около пятнадцати человек.
Как строится работа студии
Студия ведёт проекты разных масштабов. Примерно половина работы приходится на коммерческие пространства — гостиницы, рестораны, спа‑центры, входные группы и общественные зоны. Остальную часть составляют частные дома и крупные квартиры.
Внутри студии Нина старается выстраивать процесс так, чтобы команда была вовлечена в проект на всех этапах — от разработки идеи до реализации. При этом в Romaniuk Design нет разделения на «дизайнеров» и «визуализаторов» как отдельных ролей. Нина предпочитает работать с дизайнерами-визуализаторами — специалистами, которые не просто создают рендер, а чувствуют интерьер и могут дорабатывать его в процессе.
«Когда человек сам делает визуализацию, он понимает интерьер иначе. Он может остановить картинку, что‑то поправить — сдвинуть подушку, изменить пропорции, увидеть, где не хватает воздуха», — говорит Нина.
Проекты внутри команды распределяются между специалистами, но при этом работа остаётся коллективной. В зависимости от задачи над объектом работают дизайнер-универсал, проектировщик, дизайнер-визуализатор и комплектатор — они постоянно взаимодействуют, обсуждают решения и поддерживают друг друга в процессе.
Ключевые решения — идея, образ и выбор материалов — в основном остаются за Ниной. Но при этом все обсуждается внутри команды: предложения дополняются и уточняются в процессе совместной работы. «Это творческая индустрия. У каждого есть своё мнение, и его важно услышать», говорит дизайнер.
Встречи с заказчиками Нина чаще всего проводит сама. По её словам, это одна из самых сложных задач в профессии: важно не просто услышать пожелания, а понять, что именно человек имеет в виду. Клиенты обязательно приходят с референсами — подборками изображений, которые им нравятся. Но дизайнер рассматривает их не как готовое решение, а как способ понять, на что именно реагирует человек.
«Клиент может смотреть на одну и ту же картинку и видеть совсем другое: диван, люстру или вазу. А я вижу цвет, свет, атмосферу пространства». Поэтому каждое изображение подробно разбирается: что именно откликается, какие элементы важны, а что нет. Так становится понятно, совпадают ли слова с реальными предпочтениями. Иногда этот процесс напоминает своеобразную психологическую игру: дизайнер предлагает разные варианты, цвета, ощущения, а заказчик постепенно формулирует свои предпочтения. Так удаётся точнее понять, каким должно быть пространство, и избежать множества правок в будущем.
Интерьер как история
Для Нины Романюк интерьер всегда связан не только с функцией пространства, но и с определённой историей.
«У каждого объекта есть легенда. Есть легенда, которую я рассказываю клиенту, а есть легенда для команды, где мы продумываем, как человек будет жить в этом пространстве», — делится Нина.
Эта история рождается из контекста места, характера проекта и будущего сценария жизни. Когда речь идёт о крупных коммерческих объектах, дизайнер часто приезжает на площадку ещё до начала строительства. Может провести там несколько часов — наблюдая за окружающей средой, светом и пространством.
«Я могу приехать на место с кружкой кофе и просто сидеть, смотреть, как падает свет, как воспринимается пространство. Нужно почувствовать место», — говорит дизайнер.
Иногда идеи появляются не сразу — они формируются постепенно, через наблюдения, обсуждения и внутренний диалог с командой.
Большую роль играет и насмотренность. Нина старается много путешествовать, посещать выставки и салоны материалов. При этом для неё важно не только увидеть материал, но и буквально почувствовать его.
«Я материалист. Мне важно знать, как выглядит материал на ощупь. Если я не увидела и не потрогала его вживую, он вряд ли появится в проекте».
Помимо работы над проектами Нина Романюк занимается и образовательной деятельностью. Несколько лет назад она запустила собственную онлайн‑академию для дизайнеров, где делится практическим опытом — от авторского надзора и комплектации проектов до работы с документами и организацией студии. По её словам, это скорее способ делиться накопленным опытом и поддерживать профессиональное сообщество, чем отдельное направление бизнеса.
Проект, представленный на Italon Design Awards
Деловой центр «СОТА»
Проект делового квартала «СОТА» стал для студии одним из самых масштабных. Это первый в Крыму бизнес-центр класса А, расположенный в центре Симферополя. Команда Romaniuk Design разработала эскизную архитектурную концепцию здания, планировки этажей и интерьеры всего офисного комплекса.
Работа над проектом заняла около трёх лет. Главной задачей было объединить в одном здании несколько компаний одной корпорации, продумав при этом сложную внутреннюю логистику. Само название «СОТА» отражает эту идею — как в пчелиных сотах, разные структуры соединяются в единую систему. Поэтому интерьер здания строится на балансе общего стиля и индивидуальных особенностей каждого этажа. Цветовая палитра основана на спокойных базовых оттенках — бежевом, сером и белом, дополненных синими акцентами.
Керамогранит Italon стал одним из ключевых материалов проекта и использовался в разных функциональных зонах. Во входных пространствах и лестничных пролётах была применена коллекция Метрополис цвета Империал Блэк и Абсолют Сильвер — более строгие и спокойные по характеру. В общественных зонах использовали плитку под мрамор Шарм Эво Империале, а на офисных этажах — Миллениум Сильвер и Пьюр, которые поддерживают более спокойное, сдержанное настроение интерьера. Всего в проекте использовано более 3800 квадратных метров керамогранита.
Для Нины Романюк этот проект важен ещё и как профессиональный опыт — сложный, длительный и по-настоящему масштабный. Не случайно, вспоминая о «СОТЕ», она говорит: «Моя гордость в том, что мы вообще создали такой проект. Для Крыма это был первый подобный опыт».
История Нины Романюк — это про последовательное развитие внутри одной профессии: от первых проектов ещё во время учёбы до собственной студии и крупных реализованных объектов. В её работе соединяются несколько важных моментов — практика, внимание к деталям, работа с командой и умение слышать заказчика. Именно из этого складываются проекты, в которых продуманы не только решения, но и то, как человек будет воспринимать и использовать пространство.
