TOP
h

Номинация «Признание жюри» IDA 2025: Татьяна Коркина

Мы продолжаем знакомство с авторами проектов, отмеченных в номинации «Признание жюри» конкурса Italon Design Awards 2025. Героиня этой статьи — архитектор и дизайнер интерьеров Татьяна Коркина из Иркутска. В центре внимания её профессиональный путь, подход к работе и два реализованных проекта одного загородного комплекса, представленные на конкурс.

Первые шаги к архитектуре

Интерес к профессии у Татьяны сформировался достаточно рано. Со второго по одиннадцатый класс она училась в художественной школе на архитектурном отделении. Она вспоминает, что их поток был небольшим и к выпуску у большинства уже было ясное понимание, куда идти и зачем.

После школы Татьяна поступила на архитектурный факультет Иркутского технического университета, на реставрационное отделение. Дизайнер отмечает, что на реставратора она пошла по стечению обстоятельств, но ни разу об этом не пожалела. Этот выбор стал важной частью её профессионального становления. Реставрационное образование стало для неё не столько специализацией, сколько способом смотреть на пространство. На курсе много внимания уделяли изучению города и его прошлого. Иркутск с его богатым деревянным зодчеством и историческими усадьбами требовал вдумчивого отношения: прежде чем проектировать, нужно было разбираться в истории места, структуре застройки, логике среды. И этот опыт сформировал подход, при котором любое проектное решение начинается с понимания контекста.

Сегодня этот принцип напрямую отражается в работе Татьяны с интерьерами. Она старается смотреть на объект шире планировочного решения квартиры или дома. Ей важно «посмотреть вокруг»: на улицу, на контекст, что стоит рядом, какой свет, вид из окон, характер места. Иногда именно внешний фон подсказывает решения по цвету и материалам внутри. А дальше следует такой же внимательный взгляд уже на людей: кто будет жить в доме, что для них важно, какие у них привычки и увлечения — чтобы интерьер получился удобным и по-настоящему «про них».

Смена масштаба

После окончания университета Татьяна сразу начала профессиональную деятельность. Почти десять лет она занималась проектированием и вела объекты в городе, в том числе в роли главного архитектора проектов. Этот опыт стал важной основой её для дальнейшей работы.

Практический опыт дал ей чёткое понимание того, как устроено здание: где проходят несущие элементы, какие перегородки можно демонтировать, а какие трогать нельзя, и как учитывать конструкцию здания в интерьере. Если элемент мешает, он не маскируется, а переосмысливается — становится акцентом или частью композиции.

К интерьерным проектам Татьяна пришла позже. В интервью дизайнер отмечает, что захотела заняться более узким направлением и работать с пространством в другом масштабе. Первые проекты стали проверкой — насколько этот формат ей близок. Со временем интерьер стал основным направлением, и с 2020 года Татьяна работает самостоятельно как архитектор и дизайнер интерьеров. При необходимости она привлекает помощников, сохраняя за собой полную разработку дизайна и авторский надзор.

Как рождается проект

Проект для Татьяны начинается не с визуального образа, а с выстраивания структуры работы. Ей важно сразу обозначить правила взаимодействия с заказчиком — без этого, по её словам, легко потерять фокус и запутаться в решениях. Техническое задание Татьяна заполняет сама в процессе разговора, постепенно проясняя образ жизни и привычки заказчика. Клиенты редко формулируют важные для проекта детали на первой встрече, поэтому диалог продолжается при обсуждении планировочных решений. Именно здесь постепенно раскрывается повседневная жизнь семьи: сколько людей живёт в доме, как принимают гостей, как используется кухня, где хранится одежда. В какой-то момент появляется та самая «зацепка» — опорная идея, вокруг которой выстраиваются все решения и которая помогает не потеряться в многообразии вариантов.

Продумывая интерьер, Татьяна опирается на функциональность. Работа над конкретным элементом начинается с его назначения: когда понятно, как он будет использоваться, форма складывается точнее. Эстетика в её подходе — продолжение функции.

Иногда, конечно, приходится делать выбор между эффектным решением и неудобством — в таких случаях приоритет остаётся за практичностью. Интерьер должен быть комфортным в повседневной жизни. При этом Татьяна допускает и декоративные акценты «ради красоты», но только если они не мешают удобству и не становятся доминирующими.

Со временем у дизайнера сформировался свой почерк: ей близки приемы с разной высотой плоскостей, переходом потолка в стену, сочетанием гладких и рельефных фактур, светом, подчёркивающий объём.  Сегодня чаще всего заказчики обращаются к дизайнеру с запросом на современные интерьеры. Вместе с тем Татьяне интересно работать и с цветом: в её практике были проекты с яркими акцентами и более сложными сочетаниями, где важно было грамотно сформировать палитру и удержать баланс.

Выбор материалов для неё также связан с идеей проекта: иногда именно фактура становится отправной точкой. В своих интерьерах Татьяна часто использует керамогранит Italon, ценя актуальность коллекций, стабильную геометрию крупного формата и предсказуемость результата на стройке.

Проекты, представленные на Italon Design Awards

Наедине с природой

Проект «Наедине с природой» — это усадьба недалеко от Иркутска, среди сибирских сосен и кедров. Заказчики — семейная пара с двумя детьми. Дом они купили уже с готовым ремонтом, который слегка устарел и не совсем соответствовал их характеру и вкусовым предпочтениям. Основным запросом было создание строгого современного интерьера с натуральными материалами, древесными фактурами и матовыми поверхностями. Но изменения затронули не только внутренние помещения. Вместе с интерьером обновили фасады и территорию, чтобы экстерьер и внутреннее пространство звучали в одной тональности.

Начали с входной группы. Узкий коридор и тёмную гардеробную объединили в одно помещение, открыв пространство и наполнив его светом. Во всю высоту стены установили зеркало — оно усиливает глубину и отражает естественный свет. На полу использован керамогранит под камень темного коричневого оттенка Метрополис Аркадия Браун 80×160 – практичное решение для загородного дома.

Особое внимание в проекте уделено санузлам. В мастер-ванной дизайн интерьера строится на сочетании разных по характеру поверхностей. Пол облицован керамогранитом Миллениум Айрон 80×160 с бетонной фактурой. Тёмный оттенок плитки задаёт спокойную основу интерьеру. Стена за ванной и парящий подиум выполнены из микроцемента: вертикальная плоскость плавно переходит в горизонтальную, благодаря чему вся зона воспринимается как единый объём, а ванна становится частью этой композиции. Графичная мозаика Миллениум Стрип выступает дополнительным акцентом в отделке. Её линейный рисунок добавляет интерьеру ритма, а подсветка мягко подчёркивает фактуру. Сочетание микроцемента, крупного формата и мозаики делает интерьер сдержанным, но визуально насыщенным за счёт фактур.

В детском санузле настроение меняется — интерьер становится светлее и мягче по восприятию. Здесь использованы Миллениум Пьюр на полу, настенная плитка 3D Экспириенс Вейв и декор Лофт Хани Татами с древесной текстурой. Белая волнообразная поверхность 3D Экспириенс Вейв создаёт деликатную игру света и тени — Татьяна в интервью сравнивает этот элемент с мягкой сладкой зефиркой. Подсветка за зеркалом и в зоне умывальника усиливает объём волны, а сочетание светлого бетона и тёплого дерева делает интерьер уютным и при этом современным.

СПА-блок загородного дома

Второй проект того же комплекса — СПА-блок, вынесенный в отдельное одноэтажное здание. Здесь расположены бассейн, раздевалка, два санузла и хамам. В отличие от жилого дома, это пространство задумывалось как отдельная территория отдыха, со своим ритмом и атмосферой.

Описывая проект, Татьяна формулирует идею образно — это ощущение полузакрытой скальной пещеры с выходом к свету и природе. Вдохновением послужили морские пейзажи в окружении скалистых гор. Отсюда и композиция пространства: тёмная, обволакивающая часть с декоративной штукатуркой «под камень» и светлая зона, переходящая в витражную стену и участок. Витражную конструкцию заменили на новую, раздвижную — летом её можно полностью раскрыть и визуально соединить бассейн с территорией дома.

Одним из запросов заказчика было использование натуральных материалов — он сам работает с деревом. Татьяна реализовала этот замысел так, чтобы древесные текстуры действительно стали частью интерьера, а там, где это невозможно – использовали керамогранит. Таким образом, выбор материалов был продиктован не только идеей, но и условиями эксплуатации: спа-блок требовал устойчивости к влаге и перепадам температуры.

В зоне бассейна на полу применили Миллениум Пьюр, а по периметру чаши – Скайфолл Палиссандро Татами. В санузлах использовали сочетание Миллениум Сильвер, Миллениум Пьюр и Лофт Оак Татами. Коллекции плитки под дерево позволили поддержать идею натуральных материалов там, где применение массива было невозможно.

Отдельной задачей стал потолок над бассейном, выполненный из натурального древесного массива. Узел крепления был технически сложным, и ради точного результата конструкцию переделывали дважды. Проект в целом требовал большого количества рабочих встреч и обсуждений, и для Татьяны было важно довести утверждённый замысел до точной реализации.

Работы Татьяны Коркиной объединяет внимательное отношение к пространству и процессу. Архитектурная школа, реставрационное образование и опыт реальной практики помогают ей работать без поверхностных решений: точно, последовательно и с уважением к месту и человеку. Два проекта одного комплекса показывают, как единый метод может создавать разные сценарии: дом для повседневной жизни и СПА-блок как пространство для отдыха и впечатлений.